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23 ago 2009

La casa del mañana / The house of tomorrow

Una casa de 250 metros cuadrados a las afueras de París diseñada por el arquitecto Lionel Mirabaud en los años cincuenta.

Concebida como una escultura y con un mobiliario de diseño, funcional y modeno, está tan de actualidad como en el momento en que fue creada.






Fotos tomadas del libro Décoration de France- En ville (Plaisir de France)

16 ago 2009

Decorar con platos 4: composiciones abstractas / Decorate with dishes 4: abstract compositions

apartment therapy

Este modo de organizar los platos en el muro (y esto es extensible a cualquier otro tipo de objetos) es quizá el más complicado si no tenemos mucha experiencia. En todo caso es muy importante que pongamos en marcha nuestra intuición a la hora de mezclar diferentes tamaños, colores y modelos. nuevo estilo

En este caso la composición se organiza en torno a una original cuadrícula pintada en la pared.
Se han usado do tipos de vajilla, una blanca y azul y otra color crema. Los platos presentan muydiferentes formas y tamaños por lo que a la hora de distribuirlos su peso visual se ha tenido muy en cuenta. Por ejemplo disponiendo varios platos muy pequeños en diagonal o vertical dentro de un solo recuadro para compensar visualmente uno de tamaño mayor situado en el recuadro adyacente.


Aunque a simple vista parezca realizada al azar, se trata de una composición muy estudiada cuyo resultado es muy equilibrado. En el centro se ha colocado la única pieza de forma cuadrangular que foccaliza la atención. Reforzando al diagonal los elementos se sitúan sobre ménsulas. El inferor, más pequeño compensa el tamaño mayor del plato situado en la ménsula superior mediante un plato de tamaño igualemnte pequeño, aunque el único de distinta tonalidad (luego de mayor peso visual) colocado a la distacia adecuada. En la otra diagonal el juego de contrapesos es similar.
Platos de colores, tamaños y motivos distintos pero todos con motivos florales y detalles a tono con el color de la pared. De nuevo se juega con el peso visul de las piezas en relación a su tamaño o el contraste del color dela pieza y el del muro.

En esta composición se ha buscado sugerir un movimiento ondulante, orgánico, que enmarca el espejo en el lateral izquierdo. Se ha elegido una vajilla blanca con ligeras decoraciones doradas a tono con el decapado del mueble y el muro. El detalle está en las soperas y fuentes pertenecientes a la misma vajilla que decoran la mesa.
Siguiendo un esquema similar al anterior, los platos de alegres colores se elevan desde la repisa de la chimenea
Algunos ejemplos similares a los anteriores. En el primero , como una nube en la pared de la cocina, sugiriendo un movimiento desde la puerta al interior de la estancia.

Y el segundo , como una hebra de humo que se originase en la mesa y que se extiende remarcando el vano de la puerta.
Y por último, ocupando un ángulo del salón usado como rincón de lectura, este ejemplo en el que la nube de paltos parece partir de a lámpara, desde el pequeño plato negro usado como foco de atención.

13 ago 2009

Manufaktur Majolika Karlsruhe

Qué tienen en común Gina Lollobrigida, Rock Hudson, Britney Spears, Meg Ryan y Nelson Mandla ?
Pues que todos tienen el trofeo de la manufactura Karlsruher Majolika.
Este trofeo es el premio mas importante dado por los medios de comunicación de Alemania.
Fundado por la casa Burda en 1948 , tiene forma de Corzo y por eso se lo conoce popularmente como Bambi. El término mayólica se refiere a una cerámica con un acabado vítreo brillante. Este es un esmalte metálico compuesto de sílice, cenizas sódicas calcinadas, plomo y estaño, base para la decoración con color.Jarrón diseñado por Kusche
Algunos creen que su nombre proviene de la Isla de Mallorca (España), donde existió un importante centro de importación en la edad media de este tipo de cerámica hispano-morisca y otros, que deriva de Malica (Málaga, España) uno de los primeros lugares de producción de la península de este tipo de cerámicas. Virgen 1920/30
Esta técnica se conocía desde la antigüedad en Siria y Egipto. Los árabes la difundieron en la península ibérica y a partir de aquí en numerosos países se ha realizados de manera tradicional.
Azulejo diseñado por Feisst del 1974
En España es conocida como loza y existen numerosos centros de producción (por ejemplo la loza de Talavera, Teruel, Manises, etc.).
Jarra diseñada por Ka Ma
En Italia destaca la realizada en la ciudad de Faenza, por lo que este nombre (fayenza) se aplica tambíen ate tipo dematerial. Otros centros de producción son Delft (Holanda), Stanfordsire (Inglaterra), y también Persia.

En Alemania, la fábrica Karlsruher Majolika fue fundada en 1901 por el Badischen Großherzog ( Gran Duque de Baden / Alemania).
Cenicero 1950/55
Desde el principio y hasta hoy su lema es: Arte para todos, primoroso y de obra manual.
Plato 1940/50
1901 en St.Louis y 1908 en St.Peterburg la manufactura consiguó las Medallas de Oro de la Exposición Universal siendo apreciada internacionalmente hasta la actualidad.
Florero diseñado por Ka MaSi otras manufacturas mantienen algunas de sus series hasta hoy, no ocurre así con Karlsruher Majolika, que ha tenido con los años muchos cambios en sus series con nuevos diseñadores y estilos. Algunos de los distintos sellos de la marca
Para el colecccionista de esta cerámica es muy interesante que todo los objectos presentan el sello de la marca y están numerados.
Diseñador Vollmer
Estos números confirman perfectamente el artista y el año de la producción. Todo esto puede consultarse en las publicaciones de la marca, con lo que puede conocerse perfectamente cada objeto, diseñador y el año de producción.Algunos de los distintos sellos de la marca
Collecionar Karlsruher Majolika es collecionar Arte.
Florero diseñado por Katzer
Podéis encontrar más información en esta dirección
Y muchos objetos de esta manufactura aquí y en wunderkammer-shop

Iconografía. El significado de la obra de arte. / Iconography. The meaning of the artwork

Según Edwin Panofski, uno de los máximos exponentes del desarrollo de esta ciencia en el s. XX," la iconografía es la rama del la historia del arte que se ocupa del asunto o significación de las obras de arte, en contraposición a su forma”. Es decir, trata la identificación de las imágenes a partir de sus atributos (su apariencia), así como el origen y formación de dichas imágenes.
Los tres grandes campos de la iconografía son la mitología clásica, iconografía del arte cristiano y la temática sobre las representaciones civiles.
Este es un tema muy interesante ya que nos permite identificar el tema tratado en una obra de arte, ya sea pintura, escultura, retablo, edifico, etc. Así como comprender su significado en profundidad, lo que nos llevará, seguramente, a valorarla más. En numerosas ocasiones incluso puede ayudar a datar cronológicamente una obra, o a identificar su lugar de procedencia por el tipo de representación empleada en la misma.
Podemos encontrar detalles de gran importancia en ella y que en un principio nos habrían parecido casuales o meramente decorativos, como la aparición de una determinada flor en una pintura o que una virgen dirija su mirada al cielo o al suelo.
Pretendo que esta sea la primera de una serie de entradas en las que analizaremos algunos de los temas más frecuentes y otros no tanto.

10 ago 2009

Simetría imperfecta / Imperfect Symmetry

Ya hemos hablado sobre ejes de simetría en la entrada decorar con platos 3.
Como explicamos allí, para conseguir este efecto, en primer lugar debemos establecer el eje central en torno al que girará la composición. Éste puede ser un elemento arquitectónico destacado como un ventanal, un pilar o la chimenea. Otra opción es tomar el centro del muro, o de la habitación si es uniforme.
En este punto se colocará el objeto del inicial: Un espejo sobre la chimenea, una alfombra o la mesa en el centro de la estancia, o un mueble en el centro del muro.A partir de ese eje se colocaran el resto de elementos formando parejas a ambos lados.
En los ambientes actuales, y para evitar una repetición escesivamente monótona, suelen introducirse algunos elementos disonantes que la doten de mayor dinamismo.
Veamos algunos ejemplos:
Para comenzar tomaremos un objeto o una serie de ellos como en este caso, que funcionará como eje, es decir como centro de la composición.
En este caso es un marcado eje vertical formado por la mesa, la lámpara y el detalle frontal.
El resto de elementos se han distribuido a ambos lados como en un espejo. Esta sensación se refuerza con los cuadros, en los que los jinetes a caballo se dirigen hacia el eje.
Para dar una mayor vitalidad a la composición se rompe ligeramente esta simetría mediante la introducción de algunos elementos: el teléfono en uno de los lados de la mesa, la alfombra de forma irregular y los jarrones sobre los cuadros que son ligeramente distintos aunque dentro del mismo estilo.
En este caso la composición se ha organizado tomando como referencia un elemento arquitectónico, un ventanal. De nuevo, la simetría se rompe ligeramente mediante la disposición de los cuadros, uno a la derecha y dos a la izquierda, que, sin embargo, juntos tienen el mismo tamaño del mayor (mismo peso visual). También se han dispuesto de modo distinto algunos de los elementos de la mesa.
Los tonos claros, los pocos objetos bien escogidos dispuestos simétricamente logran un ambiente muy relajante.
Fijáos en que los muebles dispuestos a ambos lados son distintos pero presentan el mismo acabado decapado. Esto mismo sucede con las lámparas similares en cuanto al tono pero ligeramente distintas en cuanto a la forma.
El cuadro y las flores sobre la consola contrarrestan el mayor peso visual de la cómoda situada frente a ella.

La conposición simétrica y el color, se han elegido a partir del impactante papel pintado estructurado en cuadrícula que es, sin duda, el protagonista. El truco, situar la composición ligeramente desplazada hacia la izquierda según esa cuadrícula evitando una excesiva rigidez. El resto lo hacen las flores rojas sobre la mesita derecha.
desire to inspire
Líneas negras horizontales y verticales sobre fondo crema, aticulan este salón. La inspiración, punto de partida y eje de la composición es el espejo sobre la chimenea. Espectacular.
Los elementos son similares en un primer golpe de vista,en color y forma pero distintos: las escenas dentro de los cuadros, las lámparas, y las escuturas .
De nuevo blanco y negro y un concepto de organización similar al anterior.
wilow decor
La presencia del mueble a ambos lados de la chimenea ha favorecido la elección de una decoración simétrica en este salón. Los elementos elegidos para decorarlos, sólo cuencos y jarras, se disponen simétricamente y presentan un mismo colorido. Exceptuando el estante superior, lo que da un mayor dinamismo a la composición. La mesita en uno de los lados del sofáy los elementos sobre la chimenea contribuyen a este efecto.
wilow decor
Sólo la planta situada sobre la columna en el lado derecho rompe la perfecta simetría de este salón clásico estructurado entono a la magnífica chimenea.
De nuevo una chimenea como protagonista en este calmado ambiente. Detacar los elementos dispuestos sobre ella a ambos lados del espejo: En parejas de iguales. El efecto simétrico se consigue por la paridad de tamaños.
Un maravilloso biombo con motivos orientales articula este espacio. El efecto total lo consiguen las flores, formando un ramo de grandes dimensiones que refuerzan el eje y destacan los dorados de la decoración del biombo.
La disposición simétrica de los elementos armoniza estilos muy dispares, aparentemente difíciles de conjugar.
Otro ejemplo usando un biombo como eje, que en éste además funciona como separador de ambientes.
Muy original la disposición de esta cama entre dos ventanales. Este fragmento de muro, donde se ha colocado un espejo, actua como eje. Sus líneas redondas contrastan con las angulosas y recortadas de a cama.
Una composición simétrica facilita el conjugar diferentes estilos en la decoración y que el resultado sea armonioso, como vemos en este ejemplo y en los situados bajo estas líneas.